يشهد قطاع البث تحولاً هائلاً بفضل التقدم السريع واعتماد تقنيات الإنتاج الافتراضي. لم يعد الإنتاج الافتراضي وليدًا جديدًا، بل أصبح استراتيجية أساسية للعديد من القنوات، مما أثر على الأخبار والرياضة وعمل الاستوديوهات على حد سواء.
يتمثل الدافع وراء هذا التطور في العديد من العوامل، بما في ذلك الكفاءة من حيث التكلفة وزيادة المرونة الإبداعية. يتم التغلب على قيود الديكورات المادية التقليدية من خلال إمكانيات البيئات الافتراضية غير المحدودة. يستكشف هذا المقال وجهات نظر العديد من اللاعبين الرئيسيين في الصناعة.
يلاحظ Mathieu Mazerolle من Foundry أن معنى "الإنتاج الافتراضي" قد توسع بمرور الوقت، ليشمل مجموعة أوسع من التقنيات التي تجمع بين الصور الحقيقية والافتراضية. ويشير إلى أن البث كان رائداً في هذا المجال، لكن التقنيات تتطور من حيث الجودة والواقعية كما هو الحال في هوليوود، والتي تعتمدها القنوات الإذاعية الآن بشكل متزايد.
يلاحظ Onur Can Gulenc من Zero Density أن الولايات المتحدة تلحق بركب أوروبا في اعتماد الإنتاج الافتراضي. إن سهولة الوصول إلى التقنيات الجديدة مثل الذكاء الاصطناعي التوليدي هو المحرك الرئيسي، مما يخفض حاجز الدخول للقنوات الأصغر.
يبرز Miguel Churruca من Brainstorm الفوائد التي تتجاوز إنشاء المشاهد غير الموجودة. ويؤكد على وفورات التكاليف من تقليل بناء الديكورات وزيادة المرونة لإنشاء محتوى متنوع. كما أن الطلب على الواقعية الفائقة والتكامل مع الأجهزة الأخرى من الاعتبارات الرئيسية.
يشير Steve Taylor من Vizrt إلى الانقسام بين العملاء فيما يتعلق بشاشة الخلفية الخضراء مقابل وحدات LED، مما يشير إلى أنه لم تظهر أي تقنية كفائزة واضحة. تعمل شركته على إزالة قيود شاشة الخلفية الخضراء لتعزيز المرونة.
يؤكد Mazerolle كذلك على إمكانات الإنتاج الافتراضي لتعزيز انغماس المشاهد ودعم المحتوى الشخصي. ويسلط الضوء على ابتكارات البث المبكرة والإمكانات الهائلة غير المستغلة في هذا المجال.
يسرد Gulenc مزايا الإنتاج الافتراضي، بما في ذلك الموثوقية والكفاءة والتكامل وتحسين سرد القصص. ويلاحظ الكفاءة المحسنة المكتسبة من استخدام نفس الرسومات عبر تطبيقات مختلفة.
يؤكد Mike Paquin من Ross Video على مرونة وفعالية التكلفة لـ الإنتاج الافتراضي، مما يتيح إنشاءًا سريعًا والتبديل بين البيئات الغامرة. يسمح هذا بسرد قصص أعمق مصممة خصيصًا لعلامات تجارية ومنصات مختلفة.
يلاحظ Taylor تحولًا كبيرًا نحو الإنتاج عن بُعد، مع تسليط الضوء على مزايا العمل من المنزل أو الاستوديوهات المحلية بدلاً من الاعتماد على السفر المكلف والمعدات الموجودة في الموقع. إنه يتساءل عن سبب عدم تبني الصناعة بشكل كامل للحلول القائمة على السحابة.
يلاحظ Mazerolle أن القنوات الإذاعية تعتمد تدريجيًا الإنتاج الافتراضي، وغالبًا ما تتعاون مع استوديوهات تابعة لجهات خارجية أو تقوم ببناء فرق داخلية. ويسلط الضوء على ارتفاع توقعات المشاهدين لجودة الصورة وإمكانات التركيب على مستوى هوليوود في التغذية المباشرة.
يدحض Gulenc المفهوم الخاطئ الشائع بأن الإنتاج الافتراضي مناسب فقط للمشاريع الخاصة، مستشهداً بأمثلة على استخدامه اليومي وعلى مدار الساعة.
يؤكد Churruca على تقليل التكلفة وزيادة استدامة الإنتاج الافتراضي. ويشير إلى التواجد المتزايد للتكنولوجيات الافتراضية والحقيقية.
يُعيد Taylor التأكيد على النقاش المستمر بين نهجي شاشة الخلفية الخضراء وحجم LED وعدم وجود فائز نهائي.
يؤكد Mazerolle على الرياضة كمجال سريع التطور لـ الإنتاج الافتراضي، مع تسليط الضوء على استخدام المكاتب الافتراضية والاستوديوهات الغامرة ورسومات الواقع المعزز التي تستجيب للبيانات الحية. كما يذكر أهمية التركيب المعقد في خطوط الأنابيب الحية.
يستشهد Taylor بأمثلة ناجحة على الأحداث الحية واسعة النطاق باستخدام التكنولوجيا الافتراضية، متسائلاً عن سبب عدم حدوث اعتماد أوسع حتى الآن.
يؤكد Marcus B. Brodersen من Pixotope على أن الديكورات الافتراضية ليست مجرد "رسومات أنيقة" بل حل موحد يحل محل عناصر مختلفة من الإنتاج المادي، مما يؤدي إلى وفورات كبيرة في التكاليف وضرب الإبداع.
يقر Mazerolle بالاستثمار الأولي في تكنولوجيا الإنتاج الافتراضي ولكنه يؤكد على وفورات التكاليف على المدى الطويل والإمكانيات الإبداعية. ينصح القنوات الإذاعية بالتفكير في التقنيات والمعايير المضمونة للمستقبل مثل SMPTE 2110.
يوافق Gulenc على أن الفوائد طويلة الأجل تفوق الاستثمار الأولي، مع التركيز على تقليل النفايات المادية ووفورات الوقت وزيادة استخدام الاستوديو.
يناقش Churruca إضفاء الطابع الديمقراطي على الإنتاج الافتراضي نظرًا لمجموعة أوسع من الحلول بأسعار معقولة، مما يسمح للمبدعين بإعطاء الأولوية لإبداعهم.
يؤكد Brodersen على أهمية التخطيط السليم للاندماج الناجح، مع مراعاة تتبع الكاميرا وقوة وحدة معالجة الرسومات والبنية التحتية. ينصح باختيار النهج المناسب بناءً على الاحتياجات وعوامل الموارد التقنية.
يسلط Mazerolle الضوء على الجوانب الحرجة لتتبع الكاميرا والوقت اللازم للعرض ودقة الألوان في تحقيق التكامل السلس ويؤكد على أهمية الموثوقية والسرعة في بيئات البث المباشر.
يتناول Paquin المقاومة السابقة للحلول الافتراضية بسبب مشاكل الموثوقية، لكنه يؤكد على التحسينات في تقنية التتبع، بما في ذلك ظهور التطبيقات الافتراضية بدون تتبع. ويؤكد على أهمية استكمال سير العمل الحالي لنجاح الاعتماد.