من استوديو فعلي يطل على برج إيفل إلى مركز إنتاج في سالفورد، إنجلترا، نشرت بي بي سي سبورت نظامًا معقدًا يجمع بين العناصر المادية والافتراضية. حوّل هذا النهج الطموح 250 ساعة من محتوى أولمبي إلى تجربة بصرية تتجاوز بكثير الحدث على أرض الواقع.
بينما كان الاستوديو الرئيسي في باريس، كان مركز الإنتاج في سالفورد يعمل على تنسيق رقصة معقدة من البث المباشر والتحرير عن بعد والسحر الافتراضي.
“لدينا عملية تشغيل ذات موقعين منفصلين للأولمبياد”، أوضحت سالي ريتشاردسون، مديرة رئيسية، أولمبياد صيف 2024، بي بي سي سبورت. “هنا في سالفورد، لدينا عملية [تحكم الإنتاج] في معرضنا. لذلك يتم توجيه جميع البث المباشر وتحريره من هنا.”
يقدم الاستوديو نفسه، الواقع في منطقة تروكاديرو في باريس، ما وصفته ريتشاردسون بأنه “أفضل إطلالة في باريس”. يجمع هذا الاستوديو الهجين بين عناصر مجموعة مادية وامتدادات افتراضية، مما يخلق مزيجًا سلسًا من البيئات الحقيقية والرقمية.
وصف جون مورفي، مدير التصميم، بي بي سي سبورت، الرؤية الإبداعية: “كنا نعلم أن لدينا إطلالة رائعة، لكننا أردنا أن نكملها بمجموعة من الواقع المعزز التي يمكن استخدامها تحريرياً.”
استوحى تصميم المجموعة، الذي صممه توبي كاليتوفسكي من BK Design Projects وجيم مان من Lightwell، من التاريخ المعماري الغني لباريس. “لقد جذرت التصميم في تاريخ باريس، وتحديدًا في ذلك التحول من القرن، فترة بيل إبوك”، قال كاليتوفسكي. “هذه المباني الرائعة والعلوم والفنون المذهلة التي تطورت إلى الفن الآرت ديكو. لذلك من حيث المراجع الثقافية والتصميم، إنه مثل الفرح.”
“لم نرغب في اتباع مسار استخدام أفق المدينة”، أوضح كاليتوفسكي. “بدلاً من ذلك، غمرنا أنفسنا بشكل أعمق في الهندسة المعمارية للمدينة، مع التركيز على واجهات المباني والأنماط.”
امتد هذا الاهتمام بالتفاصيل إلى العناصر الأصغر للمجموعة، مثل ألواح الحديد والمسامير التي زينت البيئة الافتراضية. تم إنشاء هذه التفاصيل باستخدام Adobe Substance Designer، مما سمح للفريق بإضافة طبقة من المصداقية إلى المجموعة الافتراضية.
“لقد وضعنا الاستوديو تقريبًا في نوع من الهياكل الحديدية القديمة التي تم العثور عليها والتي يبلغ عمرها مائة عام. والتي تم طلائها ببعض طبقات الطلاء، ولكن هناك مناطق متصدعة، وهناك مناطق ملطخة. لقد كانت موجودة، لقد كانت في باريس لمدة مائة عام”، قال مان.
“عمل توبي وأنا على دمج الأجزاء الحقيقية والافتراضية من المجموعة منذ البداية. لقد تعلمنا من العديد من الوظائف في الماضي أن وجود بيئة هجينة قابلة للتصديق يعتمد على أن يكون التقاطع بين الحقيقي والافتراضي موثوقًا به”، قال مان. “ليس فقط أن المواد والإضاءة والتفاصيل يجب أن تتطابق، ولكن عليك تصميم التقاطع مع التفاوتات لاختلاف الحركة بين الحقيقي والافتراضي. لا مفر من أن تتزلج المسارات، وحتى لو كان هذا طفيفًا، فسيكون واضحًا على الكاميرا إذا لم يتمكن التصميم من التعامل مع هذا.”
تم عرض العناصر الافتراضية باستخدام Unreal Engine 5، باستخدام إضاءة Lumen العالمية للإضاءة لزيادة الواقعية.
أشار مان إلى التأثير: “أعتقد أن هذه هي المرة الأولى التي يتم فيها استخدام Lumen. وهي تلك المجموعة من الإضاءة والإضاءة العالمية والانعكاسات التي تحصل عليها باستخدام Lumen. وأعتقد أن نوع الجودة المرئية هذا مذهل حقًا.”
بالطبع، تضمن الاستوديو أرضية زجاجية مميزة لبي بي سي، والتي وجدت طريقها إلى مشاريع أخرى من قبل الفريق. لكن بالنسبة لباريس، تميزت الأرضية بحيل جديدة بما في ذلك القدرة على الانزلاق مفتوحة، مما يكشف عن خرائط ثلاثية الأبعاد للمواقع حول باريس.
“نحن نحب الأرضية الزجاجية الافتراضية حقًا”، ضحك مورفي. “أعتقد أن هذا واحد حقًا - ربما بسبب Lumen وكل شيء آخر - لقد أطلق شرارة حقًا، أليس كذلك؟”
تضمنت الإعدادات الفنية في باريس كاميرا جيب وثلاث كاميرات على قاعدة بالإضافة إلى كاميرات عالية ثابتة لزوايا فريدة مختلفة وتتبع الكاميرا من Mo-Sys. تعاملت Moov مع التكامل الفني للمجموعة الافتراضية مع Vizrt، مع التحكم في غالبية الإنتاج والرسومات عن بعد من MediaCity في سالفورد.
قدم هذا الإنتاج عن بعد تحديات فريدة.
“من وجهة نظر المخرج، عدم القدرة على الخروج إلى أرضية الاستوديو والحصول على فهم لكيفية عمل الحركة على الأرض من حيث الكاميرات - هذا صعب حقًا بالنسبة لي وربما محبط للغاية بالنسبة لعمليات الكاميرا أيضًا”، قال ريتشاردسون.
على الرغم من هذه التحديات، أنشأ الطاقم محتوى مقنعًا استخدم كل زاوية من زوايا الاستوديو.
“مشغل الجيب لدينا الذي يعمل في نوبة متأخرة، رجل يدعى كارل ويلسون، إنه رائع للغاية. أعتقد أنه الأفضل في هذا المجال. يجد أشياء في عالم الواقع الافتراضي، تعلمون، لا أعتقد أن أيًا منا في بعض الأحيان فكر حقًا في إمكانية حدوثها”، قال ريتشاردسون.
بفضل مزيج من الحقيقي والافتراضي، تمكنت بي بي سي من تكييف الاستوديو طوال دورة الألعاب الأولمبية لقصص رئيسية مختلفة، ونشر مزيجًا من التراكبات المعززة وجدران الفيديو المزيفة وحتى ميداليات عملاقة.
“لدينا خمسة فرق مختلفة فعليًا طوال اليوم تقوم ببرامج”، قال مورفي. “إنها تقريبًا مثل منح كل فريق إنتاج مجموعة من الأدوات ليكون قادرًا على التواجد في نفس بيئة الاستوديو، ولكن يكون قادرًا على استخدام AR بطريقة مختلفة قليلاً أو تغيير لقطاتهم قليلاً.”
اضطر فريق الإنتاج أيضًا إلى التعامل مع المتطلبات الفنية لتشغيل استوديو افتراضي في بيئة بث مباشر. Unreal Engine 5، على الرغم من قوتها، تتطلب تحسينًا دقيقًا لضمان أداء المجموعة الافتراضية بسلاسة أثناء البث.
“أنت تنظر إليه على الشاشة وتفكر في أن هذا يبدو رائعًا. ثم تنظر إلى أرقام الأداء وتقول، هذا ليس رائعًا. ويجب أن يعمل بمعدل إطارات معين. وإذا لم يعمل بهذا المعدل، فلن يعمل”، قال مان.
لتجاوز هذه التحديات، جلب الفريق خبرات إضافية. “لقد وظفنا رجلًا جاء و كان جيدًا جدًا في تحسين أداء النظام”، قال مان. “كان حرفيًا قبل أيام من تسليم النموذج، حدثت لحظة إنجاز حيث أدركت أنني كنت أضيءه بشكل خاطئ لـ Lumen.”
امتد الاهتمام بالتفاصيل إلى ما هو أبعد من العناصر الافتراضية. حتى أن كاليتوفسكي ومان أجروا بحثًا ميدانيًا في باريس.
“تمكن جيم وأنا من قضاء عطلة نهاية الأسبوع معًا في باريس، حيث بحثنا في باريس. كنا نتجول مثل اثنين من المهووسين ينظرون إلى حواف الرصيف والأنهار”، قال كاليتوفسكي مازحًا.
أثبت هذا النهج الدقيق فائدته، كما أكدت ريتشاردسون: “عندما كنت هناك بالفعل وتجولت ونظرت إلى المباني، لا أعرف لماذا فاجأني ذلك، لكن مصداقية ما قدمتموه مذهلة للغاية. صورة معكوسة مطابقة تمامًا.”
تضمنت البيئة الافتراضية أيضًا مساحات إضافية، مثل شاحنة بي بي سي المصممة لقطاعات مقابلات أكثر رسمية.
شمل تغطية بي بي سي للألعاب الأولمبية 32 رياضة وأكثر من 200 دولة عبر 250 ساعة من البث التلفزيوني الخطي. تطلب هذا النطاق نظامًا مرنًا يمكنه التكيف مع سرد الألعاب المتغير باستمرار.
“لا يتعلق الأمر فقط بالرياضيين البريطانيين”، لاحظت ريتشاردسون. “لدينا مسؤولية رواية قصة الألعاب الأولمبية بأكملها على نطاق واسع. سواء كان نجمًا صاعدًا مثل ليون مارشان لبلد المضيف أو رمزًا مثل سيمون بايلز، نحتاج إلى أن نكون قادرين على تحويل تركيزنا بسرعة.”
مع النظر إلى المستقبل، يفكر فريق بي بي سي بالفعل في كيفية البناء على هذه التقنية للأحداث القادمة. “مشروع Avalanche هو خطوتنا التالية الكبيرة”، كشف مورفي. “كل شيء عن جلب المزيد من الرسومات القائمة على البيانات في الوقت الفعلي. نحن نتحدث عن مستوى من تكامل المعلومات يمكن أن يحدث ثورة في البث الرياضي.”
“إنها لحظة ثقافية وهي فرصة للتفاعل مع جمهور أوسع للرياضة”، قال كاليتوفسكي.