Die Broadcasting-Industrie erlebt einen Wandel, angetrieben durch die zunehmende Verbreitung von Augmented Reality (AR)-Grafiken. Diese innovative Technologie revolutioniert das Storytelling und die Zuschauerbindung und ermöglicht es Broadcastern, immersive und dynamische Erlebnisse zu schaffen. Von Sport-Übertragungen bis hin zur Nachrichtenberichterstattung verbessert AR das Seherlebnis.
Diese Untersuchung befasst sich damit, wie Broadcaster ihr Storytelling-Toolkit mit AR erweitern und physische Studios in dynamische Umgebungen verwandeln. Branchenführer diskutieren die Herausforderungen und Chancen dieser Technologie, einschließlich der Workflow-Integration und der Echtzeit-Rendering-Funktionen. Marcus B. Brodersen, CEO, Pixotope, hebt die Kosteneffizienz und kreativen Möglichkeiten der virtuellen Produktion hervor: „Mit virtueller Produktion können Broadcaster ein einzelnes Studio in unendlich viele kreative Räume verwandeln – vom Morgenmagazin über die Sportanalyse bis hin zu Unterhaltungsshows mit sofortigen Setwechseln und markenspezifischen Umgebungen. Mit dem Fortschritt von Technologie und Workflows können sie sich schnell anpassen und gleichzeitig Kosten senken, wobei ein Studio jetzt die Arbeit von zehn leistet. Am wichtigsten ist, dass sie außergewöhnliche Bilder und Erlebnisse schaffen, die jüngere Zuschauer begeistern, die in jeder Sendung Hollywood-Qualität erwarten – etwas, das nur durch virtuelle Produktion erreichbar ist.“
Onur Can Gulenc, Sales Manager, Zero Density, betont die Rolle von AR bei der Vereinfachung komplexer Informationen: „Broadcaster verwenden ausgiebig Grafiken und virtuelle Elemente, um komplexe Informationen zu vereinfachen und bieten visuelle Kontexte und dynamische Bilder für ein wirkungsvolles Storytelling, das die Zuschauer fesselt. Dazu gehört der Einsatz von Augmented Reality, um immersive Erlebnisse direkt in die Haushalte zu bringen, während die Echtzeit-Datenvisualisierung sofortige Updates wie Live-Ergebnisse oder Wahlergebnisse liefert. Letztendlich verwandeln sie passives Fernsehen in ein ansprechendes, interaktives und leicht verdauliches Erlebnis, das die Zuschauerbindung deutlich verbessert.“ Mike Paquin, Senior Product Manager, Virtual Solutions, Ross Video, fügt hinzu: „Broadcaster nutzen Echtzeit-Grafiken und virtuelle Elemente, um komplexe Daten für die Zuschauer zugänglicher und ansprechender zu gestalten. Einfache, aber dynamische Visualisierungen wie Live-aktualisierte Diagramme oder interaktive Overlays können passive Zuschauer in aktive Teilnehmer verwandeln.“
Miguel Churruca, Marketing- und Kommunikationsdirektor, Brainstorm, erörtert die Bedeutung der attraktiven Darstellung von Daten: „In vielen Anwendungen wie Sport, Wahlen oder Informationsgrafiken kann die Datenmenge für das Publikum überwältigend sein. Daher ist es von größter Bedeutung, solche Daten für das Publikum auf attraktive und umfassende Weise darzustellen. Broadcaster erhöhen den Einsatz von virtueller Technologie, Augmented und Mixed Realities und interaktiven Grafiken, um das Publikum zu begeistern und gleichzeitig die Arbeit der Moderatoren zu verbessern, indem sie es ihnen ermöglichen, in den Kontext des Storytellings einzutauchen, anstatt Grafiken als unterstützende Objekte zu verwenden.“ Die Herausforderungen bei der Integration von AR in bestehende Workflows werden ebenfalls behandelt, mit Einblicken von Branchenexperten zur Sicherstellung eines reibungslosen Echtzeitbetriebs und der Zusammenarbeit zwischen kreativen und technischen Teams.
Die Diskussion umfasst auch die Zukunft von AR im Broadcasting, einschließlich des Potenzials für immersive Erlebnisse, die Generationen übergreifend sind und soziale Medien dominieren. Die Experten sind sich einig, dass AR nicht nur Sendungen verbessert, sondern „Appointment Television“ schafft.
Schließlich spricht Steve Taylor, Chief Product and Technology Officer, Vizrt, über die zunehmende Zugänglichkeit der AR-Technologie: „Wir haben letztes Jahr unser Virtual Studio Go-Produkt auf den Markt gebracht, das den Menschen einen viel niedrigeren Einstiegspunkt in die Nutzung unserer Technologie ermöglicht. Und es ist eine großartige Geschichte, entweder zu einem angehenden großen YouTuber oder einem großen YouTuber oder einem Nachrichtensender zu gehen, der diesen Wandel sieht, und zu sagen: Schauen Sie, wir haben über 25 Jahre in die virtuelle Technologie investiert, und all die beste Kamerasteuerung und -verfolgung und KI und Greenscreen und Keying, und wir können Ihnen das zu einem viel niedrigeren Preis anbieten. Wir wollen unsere Produkte im Wesentlichen diesem neuen Publikum zugänglich machen.“