L’industrie de la diffusion est en pleine transformation, passant d’un visionnage linéaire traditionnel vers des technologies immersives telles que la réalité étendue (XR). XR, la production virtuelle, la narration interactive et la personnalisation basée sur les données évoluent rapidement, passant du stade de concepts expérimentaux à celui d’applications pratiques dans les domaines de l’actualité, des sports et du divertissement.
Ce changement est crucial pour les diffuseurs confrontés à la pression d’engager les jeunes générations, en particulier la génération Z, qui privilégie les contenus courts et participatifs. Heureusement, les progrès des architectures natives du cloud, des capacités de diffusion 5G et des outils de production rendent la création de contenus immersifs plus accessible.
La convergence de l’IA et de la XR ouvre des possibilités de diffusion de contenu en temps réel et spécifique au public. Cependant, des défis persistent concernant la viabilité commerciale, l’évolutivité technique et l’adoption par les utilisateurs. À l’approche de l’IBC 2025, les discussions portent sur ces défis clés. « Le streaming de contenu immersif se fera probablement sur des appareils XR personnels, où la convergence de la XR et de l’IA permet des expériences vidéo interactives à 360° et 180° bien au-delà de l’écran 2D traditionnel, associées à des interfaces personnalisées toujours accessibles », a déclaré Lucy Trang Nguyen, directrice du développement commercial chez Accedo. Ces interfaces offriront des opportunités commerciales grâce aux sponsors, au merchandising et à un accès premium.
« Les formats immersifs font passer le public d’un visionnage passif à une participation active, que ce soit par le biais d’une narration à choix multiples, d’interactions en direct ou d’événements inspirés par la compétition », a déclaré Francesca Pezzoli, vice-présidente marketing chez Looper Insights. « L’opportunité commerciale réside dans la transformation de cette connexion plus profonde en écosystèmes plus solides et en flux de revenus plus durables. »
Pour la diffusion sportive, la technologie immersive améliore l’expérience de visionnage. « Que ce soit un diffuseur d’actualités ou de sport utilisant des superpositions interactives, des statistiques en temps réel et des angles de caméra alternatifs pour engager le public avec une meilleure narration », a déclaré Paddy Taylor, responsable de la diffusion chez MRMC, « les créateurs de contenu peuvent proposer du contenu de marque sur mesure et une production évolutive pour les plateformes sociales et de diffusion. »
Les approches basées sur les données sont également cruciales. « Notre vision chez Emergent est que le contenu immersif doit interagir avec le public pour augmenter l’engagement », a déclaré David Jorba, directeur des affaires et de la stratégie chez Emergent. « Cette interaction doit être pilotée par des données en temps réel spécifiques au public et à l’environnement, qui évoluent au rythme de l’événement. » L’audio joue également un rôle vital, comme l’a souligné Sid Stanley, directeur général de Calrec : « Nous le constatons déjà dans des genres comme les sports où des techniques sont mises en œuvre, telles que le placement de microphones dans la foule, sur les casques des joueurs et dans les buts, afin que les téléspectateurs à domicile puissent obtenir une expérience plus réaliste dans un stade. »
L’accessibilité est primordiale. « L’innovation n’a d’importance que si elle est accessible », a déclaré Bob Caniglia, directeur des opérations commerciales pour les Amériques chez Blackmagic Design. « Notre objectif est que les outils de narration immersive les plus puissants soient tout aussi accessibles pour une petite équipe créative que pour une grande installation, et de créer des outils qui s’intègrent parfaitement aux workflows existants sans nécessiter de courbes d’apprentissage abruptes ou de refontes coûteuses. » Roberto Musso, directeur technique chez NDI, a fait écho à ce sentiment : « Il est essentiel qu’en tant qu’industrie, nous nous efforcions de réduire les obstacles d’accès, ce qui permet aux équipes de rendre les formats immersifs faciles à déployer, à visualiser et à utiliser, sans matériel spécialisé. »
Répondre aux besoins des jeunes publics est essentiel. « Les jeunes publics ont tendance à parcourir le contenu et ont des habitudes de visionnage très différentes de celles des consommateurs traditionnels ; c’est pourquoi l’un des plus grands défis pour les diffuseurs est d’engager la génération Z qui recherche un contenu court et pertinent », a déclaré Stanley. « La narration immersive et engageante est essentielle pour y parvenir, et les diffuseurs, les détenteurs de droits et les fournisseurs doivent travailler ensemble pour trouver des moyens innovants de combiner la vidéo, les données et l’audio afin de fournir un contenu accessible et captivant », a-t-il ajouté.
Les progrès de la production virtuelle et de la robotique rendent la création de contenu immersif plus réalisable. « Les progrès de la production virtuelle et de la robotique permettent désormais aux diffuseurs et aux créateurs de générer des visuels interactifs de haute qualité dans des configurations compactes et efficaces, rendant la narration immersive plus accessible », a déclaré Taylor. Une approche d’adoption progressive est préférable. « Trouver un équilibre entre innovation et adoption signifie également donner aux créateurs la possibilité de commencer petit, de s’agrandir et d’expérimenter les formats immersifs à leur propre rythme », a déclaré Caniglia. « La clé est de supprimer les obstacles, afin que les conteurs puissent se concentrer sur l’engagement du public plutôt que de lutter contre la technologie. »
L’IBC 2025 montrera comment ces technologies peuvent être mises en œuvre efficacement à différentes échelles de production et avec différents budgets.