L’industrie de la diffusion connaît une transformation significative, passant d’un visionnage linéaire traditionnel à des technologies immersives. La réalité étendue (XR), la production virtuelle, la narration interactive et la personnalisation axée sur les données passent rapidement du stade de concepts expérimentaux à celui d’applications pratiques dans les domaines de l’actualité, des sports et du divertissement.

Ce changement est largement motivé par la nécessité de fidéliser les jeunes générations, en particulier la génération Z, qui présentent des habitudes de consommation distinctes. Elles privilégient les contenus courts et participatifs au visionnage passif. Heureusement, les progrès des architectures natives du cloud, des capacités de diffusion 5G et des outils de production plus accessibles réduisent les obstacles techniques auparavant associés à la création de contenu immersif.

La convergence de l’intelligence artificielle et des technologies XR offre des possibilités passionnantes pour la diffusion de contenu en temps réel et spécifique au public. Si le potentiel est immense, des questions concernant la viabilité commerciale, l’évolutivité technique et les taux d’adoption par les utilisateurs subsistent. IBC 2025 sera une plateforme cruciale pour relever ces défis.

« Le streaming de contenu immersif se fera probablement sur des appareils XR personnels, où la convergence de la XR et de l’IA permet des expériences vidéo interactives à 360° et 180° bien au-delà de l’écran 2D traditionnel, associées à des interfaces personnalisées toujours accessibles », a déclaré Lucy Trang Nguyen, directrice du développement commercial chez Accedo. Ces interfaces, a-t-elle ajouté, seront « peuplées de métadonnées pertinentes, de flux de contenu personnalisés, de publicité contextuellement pertinente et de commerce intégré » pour générer des revenus grâce aux parrainages, au merchandising et à un accès premium.

« Les formats immersifs amènent les publics à passer d’un visionnage passif à une participation active, que ce soit par le biais d’une narration à choix multiples, d’une interaction en direct ou d’événements inspirés de la compétition », a fait remarquer Francesca Pezzoli, vice-présidente du marketing chez Looper Insights. « L’opportunité commerciale réside dans la transformation de cette connexion plus profonde en écosystèmes plus solides et en flux de revenus plus durables. »

Pour la diffusion sportive, la technologie immersive offre de nouvelles voies passionnantes pour améliorer l’expérience du spectateur. « Que ce soit un diffuseur d’actualités ou de sport utilisant des superpositions interactives, des statistiques en temps réel et des angles de caméra alternatifs pour engager le public avec une meilleure narration », a expliqué Paddy Taylor, responsable de la diffusion chez MRMC, les créateurs peuvent « offrir un contenu de marque sur mesure et une production évolutive pour les plateformes sociales et de diffusion. »

Les approches axées sur les données gagnent également du terrain. « Notre vision chez Emergent est que le contenu immersif doit interagir avec le public pour augmenter l’engagement », a déclaré David Jorba, directeur des affaires et de la stratégie chez Emergent. « Cette interaction doit être pilotée par des données en temps réel spécifiques au public et à l’environnement qui évoluent au rythme de l’événement. »

L’audio joue un rôle essentiel dans les expériences immersives, notamment dans le sport. « Nous le constatons déjà dans des genres comme les sports où des techniques sont mises en œuvre, telles que le placement de microphones dans les foules, sur les casques des joueurs et dans les buts afin que les spectateurs à domicile puissent obtenir une expérience plus réaliste dans un stade », a déclaré Sid Stanley, directeur général chez Calrec.

Les leaders de l’industrie soulignent l’importance de l’accessibilité parallèlement à l’innovation. « L’innovation n’a d’importance que si elle est accessible », a déclaré Bob Caniglia, directeur des opérations de vente pour les Amériques chez Blackmagic Design. « Notre objectif est que les outils de narration immersive les plus puissants soient tout aussi accessibles pour une petite équipe créative que pour une grande installation, et de créer des outils qui s’intègrent parfaitement aux flux de travail existants sans nécessiter de courbes d’apprentissage abruptes ou de refontes coûteuses. »

« Il est essentiel qu’en tant qu’industrie, nous nous efforcions de réduire les obstacles d’accès, ce qui permet aux équipes de rendre les formats immersifs faciles à déployer, à visualiser et à utiliser, sans matériel spécialisé », a ajouté Roberto Musso, directeur technique chez NDI.

La poussée vers le contenu immersif est en partie alimentée par l’évolution de la démographie du public et des habitudes de visionnage. « Les jeunes publics ont tendance à parcourir le contenu et ont des habitudes de visionnage très différentes de celles des consommateurs traditionnels ; c’est pourquoi l’un des plus grands défis pour les diffuseurs est de fidéliser la génération Z qui recherche un contenu court et pertinent », a déclaré Stanley. « La narration immersive et engageante est essentielle pour y parvenir, et les diffuseurs, les détenteurs de droits et les fournisseurs doivent travailler ensemble pour trouver des moyens innovants de combiner la vidéo, les données et l’audio afin de fournir un contenu accessible qui soit plus qu’attrayant », a-t-il conclu.

Les améliorations apportées à la production virtuelle et à la robotique rendent la création de contenu immersif plus réalisable pour un plus large éventail de créateurs. « Les progrès de la production virtuelle et de la robotique permettent désormais aux diffuseurs et aux créateurs de générer des visuels interactifs de haute qualité dans des configurations compactes et efficaces, rendant la narration immersive plus accessible », a déclaré Taylor.

L’industrie privilégie une approche d’adoption progressive. « Trouver un équilibre entre innovation et adoption signifie également donner aux créateurs la possibilité de commencer petit, de s’agrandir et d’expérimenter les formats immersifs à leur propre rythme », a déclaré Caniglia. « La clé est de supprimer les obstacles, afin que les conteurs puissent se concentrer sur l’engagement du public plutôt que de lutter avec la technologie. »

À l’approche d’IBC 2025, l’accent mis sur les expériences immersives et interactives souligne l’engagement de l’industrie à s’adapter aux attentes changeantes du public tout en développant des modèles commerciaux durables pour les nouveaux formats de contenu. L’événement servira de plateforme pour présenter la mise en œuvre pratique de ces technologies à différentes échelles de production et budgets.