L'industrie de la diffusion connaît une transformation significative, passant d'un visionnage linéaire traditionnel vers des technologies immersives. La réalité étendue (XR), la production virtuelle et la personnalisation basée sur les données ne sont plus des concepts expérimentaux, mais des applications pratiques dans divers genres de programmes.

Ce changement est crucial pour engager les jeunes publics, en particulier la génération Z, qui privilégient les contenus courts et participatifs au visionnage passif. Les progrès des architectures natives du cloud et des capacités de diffusion 5G rendent la création de contenu immersif plus accessible.

La convergence de l'intelligence artificielle avec les technologies XR offre de nouvelles possibilités pour la diffusion de contenu en temps réel et spécifique au public. Cependant, des défis persistent concernant la viabilité commerciale, la scalabilité et l'adoption par les utilisateurs.

« Le streaming de contenu immersif se fera probablement sur des appareils XR personnels, où la convergence de la XR et de l'IA permet des expériences vidéo interactives à 360° et 180°, bien au-delà de l'écran 2D traditionnel, associées à des interfaces personnalisées toujours accessibles », a déclaré Lucy Trang Nguyen, directrice du développement commercial chez Accedo. Ces interfaces seront « peuplées de métadonnées pertinentes, de flux de contenu personnalisés, de publicité contextuellement pertinente et de commerce intégré » pour créer des opportunités commerciales.

« Les formats immersifs font passer les publics d'un visionnage passif à une participation active, que ce soit par le biais d'une narration à choix multiples, d'une interaction en direct ou d'événements inspirés de la compétition », a déclaré Francesca Pezzoli, vice-présidente marketing chez Looper Insights. « L'opportunité commerciale réside dans la transformation de cette connexion plus profonde en écosystèmes plus solides et en flux de revenus plus durables. »

Dans la diffusion sportive, la technologie immersive améliore l'expérience de visionnage grâce à des superpositions interactives, des statistiques en temps réel et des angles de caméra alternatifs. « Que ce soit un diffuseur de nouvelles ou de sport utilisant des superpositions interactives, des statistiques en temps réel et des angles de caméra alternatifs pour engager le public avec une meilleure narration », a déclaré Paddy Taylor, responsable de la diffusion chez MRMC, les créateurs peuvent « offrir un contenu de marque sur mesure et une production évolutive pour les plateformes sociales et de diffusion. »

Les approches basées sur les données sont essentielles pour accroître l'engagement. « Notre vision chez Emergent est que le contenu immersif doit interagir avec le public pour accroître l'engagement », a déclaré David Jorba, directeur des affaires et de la stratégie chez Emergent. « Cette interaction doit être pilotée par des données en temps réel spécifiques au public et à l'environnement qui évoluent au rythme de l'événement. »

L'audio est également crucial. « Nous le constatons déjà dans des genres comme les sports où des techniques sont mises en œuvre, telles que le placement de microphones dans les foules, sur les casques des joueurs et dans les buts afin que les téléspectateurs à domicile puissent obtenir une expérience plus réaliste dans le stade », a déclaré Sid Stanley, directeur général chez Calrec.

L'accessibilité est primordiale. « L'innovation n'a d'importance que si elle est accessible », a déclaré Bob Caniglia, directeur des opérations commerciales pour les Amériques chez Blackmagic Design. « Notre objectif est que les outils de narration immersive les plus puissants soient tout aussi accessibles pour une petite équipe créative que pour une grande installation, et de créer des outils qui s'intègrent parfaitement aux workflows existants sans nécessiter de courbes d'apprentissage abruptes ou de refontes coûteuses. »

« Il est essentiel qu'en tant qu'industrie, nous nous efforcions de réduire les barrières d'accès, ce qui permet aux équipes de rendre les formats immersifs faciles à déployer, à visualiser et à utiliser, sans matériel spécialisé », a déclaré Roberto Musso, directeur technique chez NDI.

Répondre aux besoins des jeunes publics est essentiel. « Les jeunes publics ont tendance à parcourir le contenu et ont des habitudes de visionnage très différentes de celles des consommateurs traditionnels ; c'est pourquoi l'un des plus grands défis pour les diffuseurs est d'engager la génération Z qui recherche un contenu court et pertinent », a déclaré Stanley. « Une narration immersive et engageante est essentielle pour y parvenir, et les diffuseurs, les détenteurs de droits et les fournisseurs doivent travailler ensemble pour trouver des moyens innovants de combiner la vidéo, les données et l'audio afin de fournir un contenu accessible qui soit plus qu'attrayant », a-t-il ajouté.

Les progrès de la production virtuelle rendent les visuels interactifs de haute qualité plus accessibles. « Les progrès de la production virtuelle et de la robotique permettent désormais aux diffuseurs et aux créateurs de générer des visuels interactifs de haute qualité dans des configurations compactes et efficaces, rendant la narration immersive plus accessible », a déclaré Taylor.

L'industrie préconise une adoption progressive. « Trouver un équilibre entre innovation et adoption signifie également donner aux créateurs la possibilité de commencer petit, de s'agrandir et d'expérimenter les formats immersifs à leur propre rythme », a déclaré Caniglia. « La clé est de supprimer les obstacles, afin que les conteurs puissent se concentrer sur l'engagement du public plutôt que de lutter contre la technologie. »

L'IBC 2025 montrera comment les technologies immersives peuvent être mises en œuvre à différentes échelles de production et avec différents budgets, reflétant l'engagement de l'industrie à s'adapter aux attentes changeantes du public et à construire des modèles commerciaux durables.