Телевізійна галузь переживає значні зміни, переходячи від традиційного лінійного перегляду до імерсивних технологій. Розширена реальність (XR), віртуальне виробництво та персоніфікований контент за допомогою даних – це вже не експериментальні концепції, а практичні застосування у різних жанрах програмування.

Цей перехід є надзвичайно важливим для залучення молодшої аудиторії, зокрема покоління Z, яке віддає перевагу короткоформатному, учасницькому контенту замість пасивного перегляду. Досягнення в хмарних архітектурах та можливостях 5G мовлення роблять створення імерсивного контенту більш доступним.

Злиття штучного інтелекту з технологіями XR відкриває нові можливості для доставки контенту в реальному часі, спеціально для певної аудиторії. Однак, залишаються проблеми, що стосуються комерційної життєздатності, масштабованості та прийняття користувачами.

«Імерсивний стрімінг контенту, ймовірно, відбуватиметься на персональних пристроях XR, де злиття XR та ШІ забезпечує інтерактивний 360° та 180° відеодосвід, що значно перевищує традиційний 2D екран, у поєднанні з завжди доступними, персоніфікованими інтерфейсами», — сказала Люсі Транг Нгуєн, директор з розвитку бізнесу в Accedo. Ці інтерфейси будуть «заповнені відповідними метаданими, адаптованими потоками контенту, контекстуальною рекламою та інтегрованою комерцією», щоб створити комерційні можливості за допомогою спонсорства, мерчендайзингу та преміум-доступу.

«Імерсивні формати зміщують аудиторію від пасивного перегляду до активної участі, будь то завдяки історіям, керованим вибором, живій взаємодії або подіям, натхненним змаганнями», — сказала Франческа Пеццолі, віце-президент з маркетингу в Looper Insights. «Комерційна можливість полягає в перетворенні цього глибокого зв'язку на більш сильні екосистеми та більш стійкі потоки доходів».

У спортивному мовленні імерсивні технології покращують перегляд за допомогою інтерактивних накладок, статистики в реальному часі та альтернативних кутів камери. «Незалежно від того, чи це новинний чи спортивний мовник, який використовує інтерактивні накладки, статистику в реальному часі та альтернативні кути камери для залучення аудиторії за допомогою кращого сторітелінгу», — сказав Падді Тейлор, керівник мовлення в MRMC, творці можуть «пропонувати спеціалізований брендований контент та масштабоване виробництво для соціальних та мовних платформ».

Підходи, керовані даними, є центральними для збільшення залучення. «Наше бачення в Emergent полягає в тому, що імерсивний контент повинен взаємодіяти з аудиторією для збільшення залучення», — сказав Девід Йорба, головний директор з бізнесу та стратегії в Emergent. «Ця взаємодія повинна бути керована специфічними для аудиторії та навколишнього середовища даними в реальному часі, які змінюються з пульсом події».

Аудіо також відіграє важливу роль. «Ми вже бачимо це в таких жанрах, як спорт, де впроваджуються такі методи, як розміщення мікрофонів у натовпі, на шоломах гравців та у воротах, щоб глядачі вдома могли отримати більш реалістичний досвід стадіону», — сказав Сід Стенлі, керуючий директор Calrec.

Доступність є надзвичайно важливою. «Інновації мають значення лише тоді, коли вони доступні», — сказав Боб Канілья, директор з продажів в Америці в Blackmagic Design. «Наша мета — щоб найпотужніші інструменти імерсивного сторітелінгу були однаково доступними для невеликої творчої групи, як і для великого об'єкта, і щоб створювати інструменти, які безперебійно інтегруються в існуючі робочі процеси, без необхідності крутих кривих навчання або дорогих модернізацій».

«Необхідно, щоб як галузь ми прагнули знизити бар’єри доступу, що дозволяє командам легко розгортати, переглядати та взаємодіяти з імерсивними форматами без спеціалізованого обладнання», — сказав Роберто Муссо, технічний директор NDI.

Задоволення потреб молодшої аудиторії є ключовим. «Молодша аудиторія має тенденцію до швидкого перегляду контенту та має дуже відмінні звички перегляду від традиційних споживачів; тому однією з найбільших проблем для мовників є залучення покоління Z, яке шукає зрозумілого, короткоформатного контенту», — сказав Стенлі. «Імерсивний та захоплюючий сторітелінг є ключем до досягнення цього, і мовники, власники прав та постачальники повинні працювати разом, щоб знайти інноваційні способи поєднання відео, даних та аудіо для надання доступного контенту, який є більш ніж переконливим», — додав він.

Досягнення у віртуальному виробництві роблять високоякісні, інтерактивні візуальні ефекти більш доступними. «Досягнення у віртуальному виробництві та робототехніці тепер дозволяють мовникам та творцям генерувати високоякісні, інтерактивні візуальні ефекти в компактних, ефективних установках, що робить імерсивний сторітелінг більш доступним», — сказав Тейлор.

Галузь виступає за поступове прийняття. «Балансування інновацій та адаптації також означає надання творцям можливості починати з малого, масштабувати та експериментувати з імерсивними форматами у своєму власному темпі», — сказав Канілья. «Ключ полягає у усуненні бар’єрів, щоб розповідники могли зосередитися на залученні аудиторії, а не на боротьбі з технологіями».

IBC 2025 продемонструє, як імерсивні технології можна впроваджувати на різних масштабах виробництва та бюджетах, що відображає прагнення галузі адаптуватися до еволюції очікувань аудиторії та створювати стійкі бізнес-моделі.