Die Broadcast-Industrie steht vor einem tiefgreifenden Wandel. Das traditionelle lineare Fernsehen weicht immersiven Technologien wie Extended Reality (XR), virtueller Produktion und interaktivem Storytelling. Diese Technologien sind keine experimentellen Konzepte mehr, sondern finden praktische Anwendung in Nachrichten, Sport und Unterhaltung. Dieser Wandel ist entscheidend, da die Sender Schwierigkeiten haben, jüngere Demografien, insbesondere die Generation Z, anzusprechen, die kurze, interaktive Inhalte bevorzugen.

Fortschritte bei Cloud-nativen Architekturen, 5G-Broadcast-Funktionen und leichter zugänglichen Produktionswerkzeugen senken die Eintrittsbarrieren für die Erstellung immersiver Inhalte. Die Integration von künstlicher Intelligenz (KI) mit XR-Technologien bietet spannende Möglichkeiten für die Bereitstellung von Inhalten in Echtzeit und für ein bestimmtes Publikum. Das Potenzial ist enorm, doch es bleiben Fragen nach der wirtschaftlichen Tragfähigkeit, der technischen Skalierbarkeit und der Akzeptanz durch die Nutzer.

„Immersives Content-Streaming wird wahrscheinlich auf persönlichen XR-Geräten stattfinden, wo die Konvergenz von XR und KI interaktive 360°- und 180°-Videoerlebnisse ermöglicht, die weit über den traditionellen 2D-Bildschirm hinausgehen, gepaart mit stets zugänglichen, personalisierten Schnittstellen“, sagte Lucy Trang Nguyen, Business Development Director bei Accedo. Diese Schnittstellen werden „mit relevanten Metadaten, maßgeschneiderten Content-Streams, kontextuell relevanter Werbung und integriertem E-Commerce“ gefüllt sein, um kommerzielle Möglichkeiten zu schaffen.

„Immersive Formate verlagern das Publikum vom passiven Betrachten zur aktiven Teilnahme, sei es durch wahlgesteuertes Storytelling, Live-Interaktion oder wettbewerbsorientierte Events“, sagte Francesca Pezzoli, Vice President of Marketing bei Looper Insights. „Die kommerzielle Chance liegt darin, diese tiefere Verbindung in stärkere Ökosysteme und dauerhaftere Umsatzströme umzuwandeln.“

Für die Sportberichterstattung bietet die immersive Technologie verbesserte Zuschauererlebnisse. „Ob es sich um einen Nachrichten- oder Sport-Sender handelt, der interaktive Overlays, Echtzeit-Statistiken und alternative Kameraperspektiven verwendet, um das Publikum mit besserem Storytelling zu begeistern“, sagte Paddy Taylor, Head of Broadcast bei MRMC, können Content-Ersteller „maßgeschneiderte Marken-Inhalte und skalierbare Produktionen für soziale und Broadcast-Plattformen anbieten.“

Datengetriebene Ansätze sind der Schlüssel. „Unsere Vision bei Emergent ist, dass immersive Inhalte mit dem Publikum interagieren müssen, um das Engagement zu steigern“, sagte David Jorba, Chief Business and Strategy Officer bei Emergent. „Diese Interaktion sollte durch publikumsspezifische und umgebungsbezogene Echtzeitdaten gesteuert werden, die sich mit dem Puls des Events verändern.“

Auch der Ton ist entscheidend. „Wir sehen dies bereits in Genres wie Sport, wo Techniken wie die Mikrofonplatzierung in Menschenmengen, auf Spielerhelmen und in Toren eingesetzt werden, damit die Zuschauer zu Hause ein realistischeres Stadion-Erlebnis erhalten“, sagte Sid Stanley, Managing Director bei Calrec.

Barrierefreiheit ist von größter Bedeutung. „Innovation zählt nur, wenn sie zugänglich ist“, sagte Bob Caniglia, Director of Sales Operations for the Americas bei Blackmagic Design. „Unser Ziel ist es, dass die leistungsstärksten Tools für immersives Storytelling für ein kleines Kreativteam genauso zugänglich sind wie für eine große Einrichtung, und Tools zu entwickeln, die sich nahtlos in bestehende Arbeitsabläufe integrieren lassen, ohne dass steile Lernkurven oder kostspielige Überholungen erforderlich sind.“

„Es ist wichtig, dass wir als Branche danach streben, Zugangshürden zu senken, damit Teams immersive Formate einfach bereitstellen, ansehen und mit ihnen interagieren können, ohne spezielle Hardware“, sagte Roberto Musso, Technical Director bei NDI.

„Jüngere Zielgruppen neigen dazu, Inhalte zu „grasen“ und haben ganz andere Sehgewohnheiten als traditionelle Konsumenten; daher ist eine der größten Herausforderungen für Sender, die Gen-Z anzusprechen, die nach nachvollziehbaren, kurzformigen Inhalten suchen“, sagte Stanley. „Immersives und ansprechendes Storytelling ist der Schlüssel dazu, und Sender, Rechteinhaber und Anbieter müssen zusammenarbeiten, um innovative Wege zu finden, um Video, Daten und Audio zu kombinieren, um zugängliche Inhalte bereitzustellen, die überzeugend sind“, fügte er hinzu.

„Fortschritte in der virtuellen Produktion und Robotik ermöglichen es Sendern und Kreativen jetzt, hochwertige, interaktive Visualisierungen in kompakten, effizienten Setups zu generieren, wodurch immersives Storytelling zugänglicher wird“, sagte Taylor.

„Innovation und Akzeptanz in Einklang zu bringen, bedeutet auch, den Kreativen die Möglichkeit zu geben, klein anzufangen, zu skalieren und mit immersiven Formaten in ihrem eigenen Tempo zu experimentieren“, sagte Caniglia. „Der Schlüssel ist die Beseitigung von Barrieren, damit sich die Geschichtenerzähler auf die Ansprache des Publikums konzentrieren können und nicht mit der Technologie kämpfen müssen.“

Die IBC 2025 wird zeigen, wie diese Technologien in verschiedenen Produktionsmaßstäben und Budgets eingesetzt werden können.