Die Broadcast-Industrie durchläuft einen bedeutenden Wandel und bewegt sich weg vom traditionellen linearen Fernsehen hin zu immersiven Technologien. Extended Reality (XR), virtuelle Produktion, interaktives Storytelling und datengetriebene Personalisierung entwickeln sich schnell von experimentellen Konzepten zu praktischen Anwendungen in Nachrichten, Sport und Unterhaltung.
Dieser Wandel wird durch die Notwendigkeit angetrieben, jüngere Demografien, insbesondere die Generation Z, anzusprechen, die kurze, partizipative Inhalte bevorzugen. Gleichzeitig machen Fortschritte bei Cloud-nativen Architekturen, 5G-Broadcast-Funktionen und leichter zugänglichen Produktionswerkzeugen die Erstellung immersiver Inhalte einfacher.
„Immersives Content-Streaming wird wahrscheinlich auf persönlichen XR-Geräten stattfinden, wo die Konvergenz von XR und KI interaktive 360°- und 180°-Videoerlebnisse ermöglicht, die weit über den traditionellen 2D-Bildschirm hinausgehen, gepaart mit immer zugänglichen, personalisierten Schnittstellen“, sagt Lucy Trang Nguyen, Business Development Director bei Accedo. Diese Schnittstellen werden „mit relevanten Metadaten, maßgeschneiderten Content-Streams, kontextuell relevanter Werbung und integriertem E-Commerce gefüllt sein.“
„Immersive Formate verlagern das Publikum vom passiven Betrachten zur aktiven Teilnahme, sei es durch wahlgesteuertes Storytelling, Live-Interaktion oder wettbewerbsorientierte Events“, bemerkt Francesca Pezzoli, Vice President of Marketing bei Looper Insights. „Die kommerzielle Chance liegt darin, diese tiefere Verbindung in stärkere Ökosysteme und nachhaltigere Umsatzströme zu verwandeln.“
Für die Sportübertragung bietet die immersive Technologie verbesserte Zuschauererlebnisse. Paddy Taylor, Head of Broadcast bei MRMC, hebt das Potenzial für „interaktive Overlays, Echtzeit-Statistiken und alternative Kameraperspektiven“ hervor, um ansprechendere Inhalte zu schaffen. David Jorba, Chief Business and Strategy Officer bei Emergent, betont die Bedeutung datengetriebener Interaktion: „Immersive Inhalte müssen mit dem Publikum interagieren, um das Engagement zu steigern… angetrieben von publikumsspezifischen und umgebungsbezogenen Echtzeitdaten.“
Auch der Ton ist entscheidend, wie Sid Stanley, Managing Director bei Calrec, betont: „Wir sehen dies bereits in Genres wie Sport, wo Techniken wie Mikrofonplatzierung in Menschenmengen, auf Spielerhelmen und in Toren implementiert werden, damit die Zuschauer zu Hause ein realistischeres Stadionerlebnis erhalten können.“
Die Zugänglichkeit ist entscheidend für eine breite Akzeptanz. Bob Caniglia, Director of Sales Operations for the Americas bei Blackmagic Design, erklärt: „Innovation zählt nur, wenn sie zugänglich ist.“ Roberto Musso, Technical Director bei NDI, fügt hinzu: „Es ist wichtig, dass wir als Branche danach streben, Zugangshürden zu senken, damit Teams immersive Formate einfach bereitstellen, anzeigen und damit interagieren können, ohne spezielle Hardware.“
Die Branche konzentriert sich auf eine schrittweise Einführung, die es den Erstellern ermöglicht, „klein anzufangen, zu skalieren und mit immersiven Formaten in ihrem eigenen Tempo zu experimentieren“, so Caniglia. Ziel ist es, technologische Barrieren zu beseitigen und es Storytellern zu ermöglichen, sich auf die Zuschauerbindung zu konzentrieren.
Die IBC 2025 wird eine Schlüsselveranstaltung sein, um die neuesten immersiven Technologien und ihre Anwendungen in verschiedenen Produktionsmaßstäben und Budgets zu präsentieren.